パソコンなどのデジタル機器を使って「家族」をテーマにした連作を描いています。中学生のときに本の表紙や漫画・アニメなどデジタルで表現している作品に触れたことがきっかけで、独学でデジタルの作品づくりを始めました。デジタルは気軽に何度でも描き直しができて、構図や色彩など思うままに自らの表現を突き詰めていくことができます。画材を揃える必要もないので絵を描くことのハードルが低くなり、より多くの人が手軽に、自由に、創造力を広げるツールとしての可能性を感じます。

高校時代の友人など気心の知れた人物をモチーフに油絵で写実的に描いています。人間性や生命感を自分の感性で表現するのに写実的な描写が自分に一番合っていると感じます。新年度からは大学院に進み、絵の具に混ぜ込む画用液など画材を調整することで生命感や肌の質感、空気感といった表現の幅がどう広がるのか研究しようと思っています。

学生のかたわら、非常勤講師として高校で美術を教えています。研究室では基礎的なことを突き詰めていますが、それが高校生に教えるときの軸になっています。これからも大学での学びを生徒たちと共有していきたいと思っています。

実家がお寺で、小さいころから仏教美術に触れてきました。仏画を描き始めたのは大学に入ってからで、国立近代美術館で原田直次郎の『騎龍観音』を目にしたことがきっかけです。仏画は日本画として描くのが一般的ですが、油絵で描かれた『騎龍観音』に強く魅かれました。構図が決まっていて尊崇の対象である仏画を、あえて構図を崩し、油絵で自分の世界観を描くことを目指しています。絵画作品として見てもらうことで仏画に対するハードルが下がり仏教美術に触れやすくなるのでは、との思いもあります。